Le Gallerie d’Italia – Torino di Intesa Sanpaolo annunciano i nuovi palinsesti delle rassegne #INSIDE e #OVERVIEW con numerosi ospiti italiani e internazionali tra cui Mario Calabresi, Marco Bardazzi, Simone Pieranni, Franco Arminio, Federico Fubini, Rosella Postorino, Charlotte Cotton, Alessia Glaviano, Alex Majoli, Anastasia Taylor-Lind, Matt Black, Roger Ballen, Fabio Bucciarelli, Joan Fontcuberta, Jacopo Benassi.
#INSIDE punta ad approfondire e sviluppare i temi collegati alla grande mostra fotografica Jeff Wall. Photographs in programma fino al 1° febbraio 2026 nel museo di Piazza San Carlo. Jeff Wall (Vancouver, 1946) è uno dei più influenti artisti fotografici oggi in attività. Da oltre 40 anni si muove tra la messa in scena spettacolare e l’osservazione documentaria, realizzando immagini che esplorano ogni aspetto della società contemporanea. Presentate a grandezza naturale, le sue immagini sono tra le opere più celebri dell’arte contemporanea. In mostra 27 opere tra le più importanti della fine degli anni Ottanta fino ai quadri più recenti, ripercorrono lo sviluppo a più livelli del suo linguaggio artistico. Nel suo impegno per un’arte della vita quotidiana, Wall affronta le principali questioni sociali e politiche, esplorando i modi complessi in cui esse plasmano le nostre vite. Le tematiche legate alla natura, alla guerra, al genere, alla razza e alla classe permeano i suoi quadri, che sono spesso enigmatici esattamente come le questioni da cui sono ispirate. La sua arte è influenzata dal lavoro di molti grandi fotografi e pittori, ma anche dalla letteratura e dal cinema, in particolare dal neorealismo italiano con il suo alternarsi di vita mondana e dramma.
Il programma ha preso il via con l’incontro tra Jeff Wall e il curatore David Campany e proseguirà fino al 28 gennaio 2026. Il prossimo incontro dal titolo America – Cina chi sta vincendo la partita? si terrà mercoledì 29 ottobre 2025 alle 18.30 e vedrà protagonisti Mario Calabresi, Marco Bardazzi e Simone Pieranni. La vera sfida geopolitica è quella del Pacifico, dalla guerra dei dazi alle accuse di bullismo. Chi sta vincendo la partita tra Donald Trump e Xi Jinping?
#OVERVIEW è il programma indipendente che dà spazio a presentazioni di libri, al racconto di come si costruiscono i giornali, di come nascono i grandi progetti fotografici o a come case editrici indipendenti rispondano al mercato dell’editoria fotografica. Le Gallerie d’Italia – Torino sono infatti il luogo in cui la fotografia di archivio trova spazio per raccontarsi, partendo dall’esperienza dell’Archivio Publifoto Intesa Sanpaolo per arrivare ad altri archivi che vogliono raccontare la propria storia. Tra i prossimi ospiti Charlotte Cotton, curatrice, scrittrice e consulente creativa sulla cultura fotografica che sarà protagonista giovedì 16 ottobre dell’incontro Aut/Aut – Et/Et – Tutto: Una storia della fotografia nel XXI secolo in cui si rifletterà sull’evoluzione della fotografia come arte contemporanea e forza culturale lungo l’arco temporale che coincide con la vita del libro Photograph as Contemporary Art, un testo fondamentale che ha tracciato l’ascesa della fotografia come forma d’arte indiscussa del XXI secolo.
Indice
Gli appuntamenti di ottobre e novembre di #INSIDE a ingresso libero dalle 18.30 alle Gallerie d’Italia – Torino
Mercoledì 29 ottobre 2025 – America – Cina chi sta vincendo la partita? con Mario Calabresi, Marco Bardazzi e Simone Pieranni.
La vera sfida geopolitica è quella del Pacifico, dalla guerra dei dazi alle accuse di bullismo. Chi sta vincendo la partita tra Donald Trump e Xi Jinping?
Mercoledì 19 novembre 2025 – La cura dello sguardo. In dialogo con Franco Arminio
La parola e l’immagine come forme di attenzione e conoscenza. In questa conversazione, il poeta e scrittore Franco Arminio riflette sul ruolo della poesia e della fotografia come strumenti di sensibilità e di luce. Un dialogo sull’arte come pratica di cura e come possibilità di restituire al mondo intensità e presenza. Firmacopie al termine dell’incontro.
Gli appuntamenti di ottobre e novembre di #OVERVIEW a ingresso libero dalle 18.30 alle Gallerie d’Italia – Torino
Giovedì 16 ottobre 2025 – Aut/Aut – Et/Et – Tutto: Una storia della fotografia nel XXI secolo.
Con Charlotte Cotton. L’evento si terrà in lingua inglese Nel 2004 viene pubblicato per la prima volta The Photograph as Contemporary Art, un testo fondamentale che ha tracciato l’ascesa della fotografia come forma d’arte indiscussa del XXI secolo. Tradotto in quattordici lingue e giunto alla sua quarta edizione (2020), il libro ha rappresentato un punto di riferimento e un’introduzione alla fotografia per un’intera generazione di artisti in tutto il mondo. In questa conferenza, l’autrice del volume e curatrice Charlotte Cotton riflette sull’evoluzione della fotografia come arte contemporanea e forza culturale lungo l’arco temporale che coincide con la vita del suo libro. Charlotte Cotton è curatrice, scrittrice e consulente creativa e da oltre venticinque anni esplora la cultura fotografica. Ha ricoperto incarichi di rilievo, tra cui curatrice della collezione di fotografie al Victoria and Albert Museum, responsabile della programmazione alla Photographers’ Gallery di Londra, curatrice e direttrice del Wallis Annenberg Department of Photography al Los Angeles County Museum of Art, nonché curatrice residente presso il Katonah Museum of Art (NY), l’ICP (NY) e il Metabolic Studio di Los Angeles. Dal 2019 al 2024 è stata la direttrice artistica fondatrice del Tasweer Photo Festival in Qatar. È autrice di The Photograph as Contemporary Art, pubblicato per la prima volta nel 2004. Cotton ha curato mostre e biennali internazionali di grande rilevanza, caratterizzate da temi guidati dagli artisti stessi. Tra queste, Photography is Magic, presentata al Daegu Photo Biennial in Corea del Sud (2012) e successivamente pubblicata come libro (2015), che raccoglie il lavoro di oltre ottanta artisti le cui pratiche fotografiche ridefiniscono le possibilità dell’ambiente visivo contemporaneo post-Internet. Con Public, Private, Secret: On Photography and the Configuration of Self ha affrontato le complesse intersezioni tra il diritto di essere visti e ascoltati e il privilegio della privacy. La mostra inaugurale si è tenuta all’ICP, New York (2016-17) e nel 2018 ne è stata pubblicata un’edizione editoriale con contributi di oltre trenta artisti e pensatori culturali. Nel 2022 ha curato la mostra itinerante Close Enough: New Perspectives from 12 Women Photographers of Magnum, presentata per la prima volta all’ICP, New York.
Martedì 28 ottobre 2025 – American Geographies. In dialogo con Matt Black e Alessia Glaviano.
L’incontro si terrà in lingua inglese. American Geographies ripercorre il lavoro del fotografo Matt Black, che documenta i paesaggi sociali e ambientali della sua California rurale, dove è cresciuto e, più in generale, degli Stati Uniti. Matt Black proviene dalla Central Valley, area rurale e agricola nel cuore della California. Tra il 2014 e il 2020 ha percorso oltre 100.000 miglia attraverso 46 stati per il progetto American Geography, pubblicato da Thames & Hudson nel 2021 e accompagnato da una mostra itinerante inaugurata alla Deichtorhallen di Amburgo. Il libro è oggi alla sua terza ristampa e, nel 2024, è stato seguito da un volume complementare, American Artifacts. Le sue fotografie sono apparse regolarmente sulla stampa statunitense e internazionale, tra cui TIME Magazine, The New Yorker, Le Monde e Internazionale. Ha ricevuto per tre volte il Robert F. Kennedy Memorial Prize, il W. Eugene Smith Memorial Award, oltre a borse di studio dalla Emerson Collective, dalla Pollock-Krasner Foundation e dalla National Geographic Society. Tra i numerosi riconoscimenti, figurano anche il National Press Photographers Foundation, il Pulitzer Center on Crisis Reporting, il California Arts Council e il World Press Photo. È stato nominato membro candidato di Magnum Photos nel 2015 ed è diventato membro effettivo nel 2019.
Martedì 4 novembre 2025 – Mi ricordo di Mario Giacomelli. Un film di di Lorenzo Cicconi Massi.
Attraverso testimonianze e racconti di chi l’ha conosciuto, un ritratto denso e sincero di Mario Giacomelli del quale, proprio quest’anno ricorrono i 100 anni dalla nascita. Fotografo perlopiù stanziale e riservato, Giacomelli ha avuto la capacità di costruire un percorso personale e intimo nel quale il bianco e nero si staglia in modo unico e, ormai, immediatamente riconoscibile. Interviene il regista del film Lorenzo Cicconi Massi
Martedì 18 novembre 2025 – Roger Ballen, un viaggio nell’Inferno Dantesco.
L’evento si terrà in lingua inglese. L’evento propone una conversazione tra il celebre fotografo Roger Ballen e Didi Bozzini, curatore del nuovo volume Inferno. Il dialogo esplorerà il percorso creativo di Ballen e la prospettiva critica di Bozzini, offrendo uno sguardo unico sul libro. La serata includerà anche la première esclusiva di un cortometraggio realizzato da Ballen e Bozzini, che amplia ulteriormente l’universo visivo e concettuale di Inferno.
Martedì 25 novembre 2025 – Territori Occupati. Con Fabio Bucciarelli
Occupied Territories non è solo il titolo del nuovo libro di Fabio Bucciarelli, ma la condizione quotidiana di chi vive in uno spazio e in un tempo segnati dall’occupazione israeliana, costante e opprimente. Non si tratta semplicemente di luoghi sulla mappa come Gaza, Libano o la Cisgiordania. Questi territori sono simboli di un’esperienza più profonda, che va oltre la geografia. Occupied Territories è lo spazio e il tempo di chi vive sotto assedio costante. È la sensazione di un tempo sospeso, che non scorre come dovrebbe, e di corpi che non hanno la libertà di muoversi, di esistere senza limiti. È l’interruzione di vite, costrette a ridefinirsi continuamente in un contesto di conflitto eterno. Le immagini viscerali di Fabio Bucciarelli, che documentano eventi di attualità mondiale e le loro conseguenze umanitarie negli ultimi 15 anni, lo hanno affermato come uno dei principali fotogiornalisti internazionali contemporanei. Le sue fotografie di conflitto mirano a trascendere la semplice documentazione, mettendo in risalto l’emozione e la nuda umanità di quei momenti. Il suo lavoro è stato riconosciuto con numerosi premi di prestigio, tra cui la Robert Capa Gold Medal. Fabio è un Canon Ambassador.